| Objectif de ce stage : |
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Comment inscrire des formes et surfaces colorées dans
le carré ou le rectangle pour tenter de parvenir à
un tableau abouti qui constitue une totalité autonome,
pleine et spacieuse, diverse et unie, rythmée, vivante,
susceptible d'échapper au caractère anecdotique
de la vision prosaïque :
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Se servir des contraintes et des libertés
spécifiques à l'art pictural pour échapper
à une composition proche du cadrage utilisé communément
en photographie |
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Travailler alternativement les vides et les pleins
pour obtenir cette cohésion unique que nous attendons de
toute œuvre. |
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Jouer des alignements et des emboîtements
de formes et réserver les passages entre celles-ci pour
que le regard puisse être conduit et circuler selon un mode
choisi. |
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Ajuster les rapports d'étendue, de complémentarité,
de contraste des zones colorées, indépendamment
des formes pour amplifier le rythme ou balancer les ruptures de
formes. |
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Mettre en oeuvre l'alliance ou l'opposition des
formes pour faire naître des tensions ou des répits. |
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Suggérer la perspective par des accentuations
ou des atténuations de formes et de couleurs et tenter
d'échapper à la convention "naturaliste"
de la perspective obtenue d'un point de vue fixe et unique, sans
tomber dans le piège du rejet volontariste et naïf
de toute perspective. |
| Je vous propose ces questions-réponses comme
sujets d'échanges d'expérience en groupe. Je vous
indiquerai des méthodes et des moyens qui seront peut-être
nouveaux pour vous et bons à tester par vous-même
pour élargir votre manière habituelle de voir et
de faire. |
| Robert Verluca |
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| Ce qu'on dit de lui : |
Le prix Fernand Cormon qui distingue, par testament,
un artiste peintre, couronne cette année Robert Verluca.
Son art nous interpelle aussi bien par la science de la composition,
la richesse des valeurs, que par l'élégance de l'harmonie
colorée.
Le dessin tient, comme il sied, une place prépondérante
dans chaque œuvre mais s'intègre, avec aisance et
efficacité, dans l'ensemble du tableau. La composition
est savante. Les horizontales répondent aux verticales
et aux obliques soulignées par des lumières subtiles
et de grandes pages unies pleines de sérénité.
Avec Robert Verluca, nous pénétrons dans un univers
passionnément onirique, ce monde poétique et magique. |
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Revue de la Fondation Taylor
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| Son œuvre est un regard posé sur l'homme,
sur ce qui l'entoure dans une écriture d'une belle intensité
où se conjuguent réel et intemporel. |
| Nicole Lamothe, Univers des arts |
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| Parcours : |
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Robert Verluca est né en 1945 à Chambéry.
Il suit tout d'abord les cours de Pierre Jérôme
à l'Académie Julian et à la grande Chaumière,
et fréquente depuis 1984 l'Ecole d'Etampes, fondée
et animée par le peintre Philippe Lejeune, qui dit de
lui : "La peinture de Verluca ne fait penser à personne,
peut-être pensera-t-on à elle pour une filiation
à venir. C'est un peintre d'une rare audace : il est
sincère. Les vocations tardives sont souvent les plus
courageuses". La peinture de Verluca est régulièrement
présente dans les grands salons, qu'il participe à
des expositions collectives ou qu'il soit invité d'honneur,
et dans plusieurs grandes galeries parisiennes. Rapidement reconnu
par ses pairs, il reçoit dès 1992 le prix Finez
Planard de la Fondation Taylor, suivi en 1999 d'une médaille
de bronze des Artistes français. La Fondation Taylor
le distingue à nouveau en 2006 en lui attribuant le Grand
Prix Fernand Cormon.
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